



José Bifano
Portafolio


Mi trabajo explora la dualidad entre lo efímero y lo permanente. Utilizo un material aparentemente insignificante como el papel higiénico para transformar lo cotidiano en algo inesperadamente profundo.
Me interesa la realidad y me inspira la complejidad de entender el mundo más allá de los límites y las convenciones establecidas en la sociedad y en el arte.
El papel higiénico, en su fragilidad, se transforma en un lienzo donde la transitoriedad y la permanencia se encuentran. A través de este medio experimento e investigo aspectos del universo, la naturaleza y del ser humano.
Mi trabajo busca provocar al espectador invitándolo a reflexionar sobre el valor y el significado del arte y a cuestionar la manera en que interactuamos con el mundo que nos rodea en la construcción de la realidad.


BIO
José Bifano, nace en 1968 en Caracas, Venezuela, y actualmente reside en Barcelona, España. Estudió dibujo y pintura en la Escuela de Bellas Artes de Caracas, seguido de Diseño Gráfico, donde se especializó en ilustración y técnicas mixtas, culminando su formación artística en la League of Arts de Nueva York.
Obtuvo la Licenciatura en Historia, en la Universidad Central de Venezuela, donde desarrolló una destacada carrera como profesor-investigador. Durante su paso por la Universidad enseñó Historia de la Ciencia, Teoría y Filosofía de la Historia, además es autor de varios libros y artículos especializados.




Series
La serie Inmensidad Invisible es una exploración visual del universo y su inconmensurable grandeza. Inspirada en la idea de que somos una pequeña parte de algo mucho más vasto y desconocido, cada pieza busca capturar la majestuosidad y el misterio de galaxias, nebulosas, agujeros negros, materia oscura, gas y polvo cósmico que componen el espacio.
Estas obras no solo representan lo que vemos, sino también lo que imaginamos y sentimos frente a lo incomprensible.
Mi intención es plasmar no solo la belleza del universo, sino también el asombro y la humildad que despierta al reconocer que somos parte de algo mucho más grande que nosotros mismos








La serie Lo infinitamente pequeño se adentra en los paisajes ocultos del universo microscópico, ese mundo invisible que sustenta y moldea la vida. Me inspiro en las formas sinuosas que evocan bacterias en movimiento, burbujas efervescentes que recuerdan el caldo primario de la vida, y estructuras calcáreas que sugieren la formación de rocas y minerales esenciales.
Estas imágenes invitan al espectador a reflexionar sobre el equilibrio delicado y las conexiones intrincadas que existen en el nivel más básico de la vida.
Mi intención es destacar la magnificencia de lo diminuto, recordándonos que incluso en lo más pequeño se esconden los secretos de la vida y del universo.




Lo infinitamente pequeño
Diseño y Estructura
La serie Diseño y Estructura es una exploración visual de cómo el ser humano construye y da forma al mundo. La serie se inspira en el diseño, la ingeniería y la construcción, expresadas en líneas rectas, ángulos agudos y patrones repetitivos que aluden a rascacielos, edificios, redes de alambres, maquinaria y ciudades en constante expansión.
Cada pieza evoca la tensión entre la precisión geométrica de las construcciones artificiales y el caos orgánico que busca contener.
Con Diseño y estructura, busco plasmar la dualidad de la creación humana: su capacidad para imponer orden en el caos y, al mismo tiempo, su inevitable vulnerabilidad.
CV
Formación:
-Bellas Artes. Escuela de Arte Cristóbal Rojas. Caracas, Venezuela. (1986-1988)
-Diseño Gráfico. Centro Artístico Villasmil de León. Caracas, Venezuela. (1988-1991)
-Taller de Dibujo y Pintura, Ateneo de Caracas. (1991-1993)
-Licenciatura en Historia. Universidad Central de Venezuela. (1994-2000)
–Máster en Historia del Mundo Hispano. Madrid Spain. (2002-2004)
-Profesor Investigador. Universidad Central de Venezuela. (2000-2015)
-Dibujo libre y técnicas de Ilustración The Arts Students League of New York. New York, USA (2015-2016)
Exposiciones:
-Arturo Michelena Salon Biennial. Ateneo de Valencia, Venezuela. (1989)
-Alejandro Otero Biennial. Alejandro Otero Museum. Caracas, Venezuela. (1990)
-Catatumbo Art Gallery. Caracas, Venezuela. (1992)
-Artists Fair. Madrid, Spain (2020)
-Artist 360. Madrid, Spain (2020)
-Santana Art Gallery. Madrid, Spain (2020)
-Abartium Gallery. Barcelona, Spain. (2021)
-Workshop. Studio Open day. Hospitalet del Llobregat, Barcelona, Spain (2022)
-Lukas art Studio. “Duality” Sitges, Barcelona (2023)
-Seleccionado al concurso de pintura Sanvisens y escultura Pere Jou (2023)
–Exposición Individual. «De lo efímero a lo permanente». Centro Cívico Tomasa Cuevas, Barcelona. (2024)
-Exposición Individual. «Desechable y perdurable» Centro Cívico Can Castelló, Barcelona (2024)
-Exposición individual. «Dualidad» . Centro Cultural La Farinera del Clot. Barcelona. (2024)











