José Bifano / Artista Visual
PORTAFOLIO
/ Serie V4
Orden Universal es una serie que explora la materialidad de la imagen. Separo la pintura del soporte y obtengo una fina piel maleable. Esta superficie la corto en filas y columnas. Reorganizo las piezas resultantes mediante un sistema definido por cuatro operaciones geométricas: identidad, reflexión vertical, reflexión horizontal y rotación de 180 grados.
Estas operaciones representan los elementos del grupo de Klein, un grupo matemático de simetrías. En la serie, una misma regla se aplica sobre toda la superficie, pero cada transformación produce una configuración visual distinta. La repetición no conduce a una imagen idéntica, sino a múltiples formas posibles dentro de una misma estructura.
El interés de la serie no está solo en la simetría geométrica, sino en explorar cómo una estructura puede conservar sus reglas mientras cambia de apariencia.
La imagen cambia.
Las reglas permanecen.
/ Serie
LO INFINITAMENTE
PEQUEÑO
Esta serie explora un mundo que nos rodea y del que formamos parte, pero que permanece fuera de nuestra percepción directa.
Células, bacterias y organismos en suspensión existen en una escala microscópica que, aunque no podamos verla, nos constituye. La pintura amplía esa dimensión para acercarnos a ella.
Al cambiar el punto de vista, lo pequeño deja de parecer insignificante. Cada elemento revela una organización propia y se relaciona con los demás, formando un entramado vivo que sigue su lógica.
La obra nos recuerda que nuestra mirada es solo una fracción limitada de todo lo que existe.
Ver no es solo percibir, es decidir a qué escala miramos.
/ Serie
INMENSIDAD INVISIBLE
Esta serie explora los límites de la percepción frente a la inmensidad del universo. Galaxias, nebulosas y polvo cósmico construyen un espacio en el que la materia y el vacío participan por igual.
La pintura no busca representar literalmente el universo, sino construir un espacio que permita aproximarse a su inmensidad. Me interesa nuestra relación con aquello que es más grande que nosotros mismos.
Frente a la dimensión del universo somos pequeños, pero nuestra capacidad de comprenderlo nos hace, de algún modo, grandes. La serie muestra la paradoja de ser capaces de imaginar una inmensidad que nos supera y, al mismo tiempo, reconocernos como una minúscula parte de ella.
La inmensidad comienza donde termina nuestra mirada.
/ Serie
NATURA
Natura explora las correspondencias entre diferentes manifestaciones de la naturaleza. La serie toma elementos presentes en procesos biológicos, organismos y fenómenos naturales y los combina hasta hacer difícil determinar su origen.
Una misma imagen puede parecer una célula, una estructura mineral, un organismo marino o una formación cósmica. La imagen deja de tener una escala definida y permite diferentes interpretaciones. Me interesa esa ambigüedad porque pone en cuestión nuestra manera de identificar y clasificar lo que vemos.
La pintura busca explorar las formas que pueden aparecer en diferentes manifestaciones de la naturaleza y establecer conexiones entre lo infinitamente pequeño y lo infinitamente grande.
Reconocer una forma no significa necesariamente saber qué es.
/ Serie
DISEÑO Y ESTRUCTURA
En esta serie, el soporte asume el protagonismo. En Diseño y Estructura investigo las posibilidades del papel y su participación en la construcción de la pintura. Pinto directamente sobre el papel. El color se integra en su fibra y el papel pintado se convierte en el elemento a partir del cual se construye la obra.
La maleabilidad del papel permite cortarlo, rasgarlo, doblarlo y desplazarlo. Estas operaciones modifican la relación entre las partes y transforman la estructura de la imagen.
El proceso consiste en construir y reconstruir la obra a partir de una misma materia. Al reorganizar sus partes, una pintura puede adquirir diferentes configuraciones, generando nuevas relaciones, tensiones y movimientos visuales.
Diseñar no es planear una imagen, sino organizar sus fragmentos
